演员少唱了一段，观众没有喊退票反而笑了，为啥？

排练日免费开放，不失为培育观众的一个好办法

文章来源：文汇报  ||  作者：黄启哲

这一幕如果出现在正式演出中，不止观众不能轻易“原谅”，恐怕连演员都要把它当作演出生涯的“重大失误”。

同样的，台下观众有一半举着手机对着台上全程录像，这若是放在剧场，恐怕也要因为影响演出而被礼宾制止。

而也就是这样，上海沪剧院院长茅善玉计划把连续三年的“排练开放日”做成常态项目。为纪念巴金先生诞辰115周年，上海沪剧院将于明天在大宁剧院推出2019迎新春沪剧经典音乐剧场《家·瑞珏》。如果说演出是沪剧奉献给这座城市的新春年夜饭，那么把排练现场免费向社区、校园开放的开放日，是预演，也更像是一次茶话会。

茅善玉不仅希望用这种方式回馈一年来支持沪剧的忠实戏迷，也把这项活动的大门，免费向一些不方便走入剧场的老人、孩子敞开。更重要的是，演出后，她还要把新的一年的演出、创作、活动计划也和观众盘一盘，听听他们的意见。

“过去总是召开新闻发布会，交由媒体来正式发布，现在我们也想透过这个平台，直接和观众交流。”

这样的活动也得到观众的支持，此前在社区文化中心和沪剧院微信平台发出的200多张票很快被申请一空。这其中，有沪剧资深戏迷，自带折叠椅拄着拐杖前来，也有带着孩子来感受传统文化的青年白领。

记者现场看到一位年仅两岁半的小观众，虽然天性好动，对沪剧还没有具体感知，但母亲张磊却觉得孩子在潜移默化中得到了艺术的感染。原来，这位“80后”母亲来自东北，昨日是她专程请了假，从宝山坐了一个小时车赶来看戏。在沪工作多年的她，虽然说不好沪语，可是听戏已然是没有障碍。她告诉记者，这场演出票卖得太火爆了，等她得知消息已经售罄。从沪语群里得知有这样一个开放日活动，她果断请了假带孩子来欣赏沪剧。

从对沪语的兴趣，转向对沪剧的热爱，这是很多新上海人的心路历程。而在一群资深戏迷中，这样的青春身影正越来越多。尤其是上海沪剧院通过沪语训练营培养了一大批从说沪语、念童谣到唱沪剧的小朋友。昨日这出《家·瑞珏》几个七八岁的孩子也参与其中。

更加有看点的是，这部作品作为推送给沪剧迷的年夜饭，当然也是“五代同堂”。《家·瑞珏》集结茅善玉、孙徐春、钱思剑、吉燕萍、朱俭、程臻、王丽君、吴争光、于俊眉、洪豆豆、钱莹、丁叶波、朱麟飞等沪剧院的名家新秀们，以及2013级沪剧院青年演员团共同演绎。

近年来，上海沪剧院为大力发展“红色文化、海派文化、江南文化”,打响“上海的声音”文化品牌，传播海派艺术，彰显城市温度，打造了一系列品牌活动。从2017年沪剧经典交响演唱会到2018年迎新春沪剧经典音乐剧场《家·瑞珏》，上海沪剧院每年在农历新春佳节之际，都会“亲自掌勺”为申城观众定制一台独具上海味道的“海派家宴”,广受观众的喜爱，场场爆满，一票难求，切实满足老百姓日益增长的文化需求。

在此基础上开创的“排练开放日”是上海沪剧院践行“扎根基层、服务百姓”的创新展示。2017年，沪剧院首次举办“排练开放日”活动，吸引了600多名观众通过网络报名参与。2018年，更有近千名观众通过网络报名参与。2019年，排练开放日活动由于现场场地有限，只开放了不到300个名额，但是在报名的第一天就收到了200多位热情观众的报名。沪剧院希望通过这样的活动，让老百姓能近距离与喜爱的沪剧名家面对面，免费享受“嘉年华”式的文化回馈的同时，也给大家带去吉祥美满的新年祝福，真正做到“让戏曲走近百姓，让艺术融入生活”。

《家》是巴金的代表作，是他长篇系列小说《激流三部曲》中最成功的一部，也是现代文学中描写封建大家族兴衰史的优秀长篇。出版于 1933年的《家》在中国文学史上曾产生深远影响。75年来根据巴金小说《家》改编的戏剧作品虽然不计其数，但只有曹禺改编的话剧本《家》能在舞台上历演不衰，形成了一种连绵不断、薪火相承的“曹禺情结”和宝贵传统。曹禺的《家》脱胎于巴金同名小说，以觉新、瑞珏、梅小姐三个人物关系作为剧本的主要线索，赋予了《家》以新的艺术生命。

音乐剧场版《家·瑞珏》保留了巴金的小说《家》和曹禺的话剧《家》的故事精髓。通过气势磅礴的交响乐为背景，采用重唱、合唱等形式，构织饱含情感的音乐逻辑贯穿全剧，带领观众以瑞珏的视角看待高家，着重发挥沪剧委婉缠绵、以情见长的音乐特色，重现经典唱段，用音乐诉说点滴情感，用音乐抒写人物内心，将瑞珏这一善良、温柔、贤惠而又坚韧的传统女性的跌宕命运和复杂情感表现得层次分明、淋漓尽致。

获取更多演出资讯，访问“剧汇王朝”（52drama.com），你想要的演出，都在这里。