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文章来源：橄榄古典音乐
巴黎的 “黄背心”运动，是近期全球网民十分关心的热点话题。
因不满总统上涨油价的政策，近30万愤怒的巴黎公民们涌上街头，引发了法国巴黎50多年来，规模最大的一场示威游行。
纵观法国的近代史
这里诞生了无数大文豪、大艺术家
文艺、浪漫、新潮
另一方面
启蒙运动、法国大革命等动荡岁月
又反映出了这个国家骨子里的
叛逆、激进、革命
这种独特的 革命浪漫主义
自然而然也会流露在 法国的音乐 中
比如下面这3部作品
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1
一场开拓浪漫主义的狂欢
柏辽兹：罗马狂欢节序曲
法国著名作曲家柏辽兹，是早期浪漫主义音乐的开拓者，他的《幻想交响曲》是一部里程碑式的巨作。他十分重视乐队色彩和固定乐思，将音乐、戏剧和文学高度融合，具有强烈的叙事和幻想意味。对李斯特开创交响诗这一体裁具有直接推动意义。
《罗马狂欢节序曲》是在柏辽兹完成歌剧《本维努托·切里尼》之后，才想起来为该剧第二幕加上的一个序幕，并成为了他最受欢迎的管弦乐作品之一，常作为各大音乐节、音乐盛会的开场曲目上演，以彰显指挥对乐队的把控能力，以及各声部乐手多彩的音色。
杜达梅尔指挥《罗马狂欢节序曲》
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这首被柏辽兹冠以《罗马狂欢节》标题的序曲，作品热情华丽，具有鲜明的浪漫主义气质，以一段取自塔兰泰拉的奔放号声开始。接着，哀伤的英国管奏出深沉抒情的旋律，此主题源自歌剧中切里尼与苔蕾萨演唱的咏叹调《爱之二重唱》。接着又恢复了较为活泼的速度，先是一个轻快的诙谐曲一般的段落，其旋律源于歌剧第一幕第二场中的金饰匠们所唱的歌曲。
不久，随着主要的萨塔列罗主题的出现。全曲突然变成全乐队强奏，它在序曲的其余部分中占了统治地位。在将近结束处，萨塔列罗似乎逐渐消失，听上去很遥远了，只剩下它的节奏在第二小提琴中轻轻浮动。不久，舞曲又重新出现，比前面任何一次都更奔放狂野，不断变换的节拍和绚丽的乐队色彩交相辉映，壮丽无比。
2
让世界听到法国的浪漫与激情
圣·桑：引子与回旋随想曲
圣·桑是大家非常熟悉的一位法国作曲大师，他是一位不可多得的全才。在当时，他也是一位了不起的键盘乐演奏家。同时代的许多音乐大师都对他在钢琴和管风琴演奏上的造诣钦佩不已，李斯特曾赞誉圣·桑为史上最伟大的管风琴演奏家。
圣·桑是法国音乐国际化最有力的推动者，他参与并成立了国家音乐社团组织，借此推广法国音乐。巴黎公社瓦解后，圣-桑以社团组织主席身分，公开首演社团成员的作品，包括福莱、塞扎尔·弗兰克、拉罗及他本人的作品。这首《引子与回旋随想曲》是其代表作品，也是每个小提琴演奏者的必拉曲目，作品跌宕多彩、华丽炫技。
海菲茨演奏《引子与回旋随想曲》
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这首作品创作于1863年，是圣·桑的小型音乐作品里最流行的一首。这首作品，是圣·桑为小提琴大师萨拉萨蒂量身定作的炫技名曲，于1865年在圣桑的亲自指挥下，由萨拉萨蒂亲自首演。之后拉威尔创作的《茨冈》和肖松创作的《音诗》都有受到圣·桑的影响。
乐曲的浪漫主义特征十分明显，具有浓郁的西班牙风格，热烈狂放的阳刚之气与苍郁忧伤的悲凉情绪交织在一起。音乐分为引子与回旋曲两大部分。引子具有西班牙民间舞曲的特征。在弦乐和弦伴奏的背景上，小提琴奏起哈巴涅拉舞曲型的旋律。它大幅度地流动着，给人以强烈的跌宕起伏之感。
3
超越“印象派”的惊世鬼才
拉威尔：波莱罗舞曲
拉威尔是乐队色彩调配的大师，他的《波莱罗舞曲》以一个极简的旋律贯穿始终，在小军鼓魔性的节奏下，各种乐器以奇妙的组合方式被融合在了一起，形成了色彩斑斓的音乐洪流，堪称管弦乐队配器的绝佳范例。
拉威尔本人宣称此曲：“整个是乐队织体而没有音乐的乐曲”。这首音乐1929年在纽约首演时，震惊了不少音乐界的人士，被美国报界形容为一个“爆炸”。这是一首相当优秀的、激动人心的作品。这首乐曲现在早已是音乐会的热门之一，不少听众听它时都称：好像有魔力一样，一口气从头听到了癫狂的结尾。
卡拉扬指挥《波莱罗舞曲》
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1928年初，拉威尔旅居美国期间，美国著名的舞蹈家伊达·鲁宾斯坦委约拉威尔创作这首西班牙风格的舞曲，作为她的芭蕾舞配乐。这部芭蕾舞讲述了这样一个情景：在西班牙的一家小酒馆中，一位孤独的女舞者一个人跳起舞蹈，随着她的舞姿愈发热烈，越来越多的看客加入了跳舞的行列，最后成了一片人声鼎沸的狂欢场景。
“波莱罗”原为西班牙舞曲名，通常以四三拍子、稍快的速度、以响板击打节奏来配合。形式上，由主部、中间部和再现部构成。但拉威尔所作的这部舞曲，只是借用了”波莱罗”的标题，实际上是一首自由的舞曲，也是拉威尔为数不多的专为乐队而写的作品之一。
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